The Mighty Bop feat.EJM*, Messe pour le temps présent EP 12" (1995)

Disque trouvé à Portobello dans une boutique caritative pour 50p. Je ne connaissais absolument pas mais vu le titre j'ai pris direct malgré les gondoles de la pochette. Je m'attendais à des reprises du duo Pierre Henry Michel Colombier mais non. J'ai découvert ce matin que sous The Mighty Bop se cachait Bob Sinclar qui s'appelle Christophe Le Friant dans la vraie vie. Il est en duo avec Alain Ho et il faut ajouter le rappeur EJM (Jean-Michel Emilien) qui apparait en face B dans la version mix du Freestyle linguistique. Chez Yellow Productions.

Parfait ce petit disque d'électro trip hop whatever après une chouette journée bien agréable et planante entre amis à Portobello et un retour idyllique en vélo avec Malta. 

Le vélo le soir c'est bien aussi, je devrais y penser.  

pochette un peu gondolée re-travaillée mais pas trop

Rodeo, S/T 7" (1995)

Rodeo est un duo constitué d'Alexandre Houdent et Jean-François Marvaud. Ils se sont rencontrés à l'école et partagent les mêmes goûts pour le rock américain. J'ai déjà évoqué le dernier nommé qui fut guitariste de Meek, mais il a également fondé le studio Lutecia Garden avec l'ingénieur du son Damien Bertrand, en transformant la cave de la maison de ses parents à Clamart. C'est là que passeront plusieurs groupes pop de leur sphère à eux (Meek, Superdrug...) et des groupes du label Lithium Records puisqu'Alexandre, alors étudiant à Nantes y fait la rencontre de Vincent Chauvier le boss de Lithium qui se montre tout de suite intéressé par l'idée de passer par ce studio. Les deux gars enregistrent de manière plus spontanée et dans une logique d'amateurs ce qui rend bien mieux que les enregistrements instru par instru que pratiquent les pros. 

Rodeo sort donc naturellement cet EP 4 titres chez le label nantais et ce sera la seule trace que laissera le groupe. Les deux faces commencent chacune par un morceau qui me fait penser au Velvet (Candy n'a sûrement pas été choisi par hasard, et le second titre évoque carrément New-York) et s'achève par un style plus proche de Pavement How come I can't get rid of you, et les Pixies au ralenti sur la B avec Nobody can change me. 

Ce n'est que mon avis et j'avoue que je ne passe pas ce disque très souvent, étant moi-même plutôt typé british que ricain. Mais comme cette pochette est actuellement encadrée au mur au-dessus de la platine je ne me suis pas trop retourné le cerveau pour chercher quoi passer aujourd'hui : le choix était juste devant moi et s'est imposé naturellement. Ce disque pourrait plaire à certains. 

pochette ouvrante

Watoo Watoo, Le Fumalin (2003)

Retour de Watoo Watoo sur Haar brut avec ce cd de 2003 au titre mystérieux, Le Fumalin, qui est d'ailleurs considéré comme le premier vrai album du duo d'alors, Michaël et Pascale Korchia. 

L'oeuvre est d'abord publiée en 2001 par le label japonais Clover Records, avec une pochette ultra quelconque ce qui est surprenant. Il aurait dû sortir 6 mois plus tard chez les Américains de Dogprint malheureusement le label fut une victime collatérale de l'attentat du 11 septembre et il fit faillite. Michaël et Pascale l'ont donc sorti eux-mêmes deux ans plus tard avec 2 titres en plus, sous un label qu'ils ont baptisé Les Disques Maladroits ! J'avais passé le side-project de Michaël, Photon, qui a été réédité par le même label. 

Michaël compose ces jolies mélodies dont il est friand depuis son amour pour Felt, bien ficelées par les petites cordes de guitares cristallines précises, parfois teintées d'un accent jazzy. Je suis client. Le chant mélancolique de Pascale est aérien (parfois un tantinet trop ?) mais le charme opère. Notons la présence des renforts de choix : Didier Duclos et Guillaume Belhomme (Gypsophile) aux guitares vraiment classieuses, Dominik Drain au piano. La touche électronique sur L'univers étrange est assez séduisante également.  

Donc vous avez le choix entre le cd à la jaquette toute moche qui se vend aux alentour de 20 euros chez Discogs et celui à la superbe pochette ci-dessous à 1 euro sur bandcamp, voire même gratos. C'est Michaël qui le suggère et ce sera à voir avec lui directement. Il lui en reste un wagon lisais-je, donc faites un geste et aidez-le à débarrasser sa cave du carton Fumalin même si le verbe est complètement déplacé. 

Ah oui, le mystérieux nom... 

Il s'agit d'un mot d'enfant. Michaël le racontait ainsi sur sa page FB :  

- Et un jour, devant le dessin-animé Tchoupi, celui-ci s'amuse à la plage quand il se fait pincer par un crabe. Le petit héros de dire, courant après le crustacé : "Ah, tu veux jouer au plus malin !".

Et A. de répondre : "Le fumalin !".

Ainsi soit-il.

magnifique pochette signée MK

Radical, S/T 7" (1995)

Excellent premier single des Marnais (51700 Chêne la Reine ) Radical sorti en 1995 sur le label du fanzine No Government, Adrénaline Records dont c'était la 6ème référence. J'avais d'abord passé le second, Pilier de bar, il y a quelques temps car il était moins connu que cette seconde galette et je publierai sûrement à l'occasion la compilation Tendances négatives qui contient un autre de leurs morceaux. Radical, c'est Joachim au chant,  Ange à la batterie, Fafa le bassiste et Charlie à la guitare (d'abord bassiste puis remplaçant de Péponne qui fut le premier guitariste). Le groupe a été créé en 1994 et s'appelait à la base Radical Führer. Mais afin de ne provoquer aucune méprise sur leurs intentions et éviter les raccourcis, ils suicident le Führer pour ne garder que Radical. 

Un troisième 45t était dans les tuyaux, Arno d'Adrenaline Records toujours aux manettes, mais on sait qu'il ne verra jamais le jour. Idem pour un split EP et surtout un mini-cd chez Dialektik Records qui était prévu pour 1998. 

Aucune info concernant le pourquoi de l'échec de ces deux productions mortes-nées donc si vous voulez en savoir plus, il suffit d'appeler le groupe en composant le 26 58 00 59. Moi je suis busy, je viens déjà d'éditer l'article qui a maintenant un peu plus de gueule que ce matin, grâce à la grande mansuétude de Makhno, lecteur et gars sûr qui a toujours un téléphone d'époque fonctionnel avec les vieux numéros et m'a orienté vers le zine Pavillon 36 de Juin 97 que j'ai fini par dégotter (voir plus bas). Merci !! 

Adrénaline Records a aussi un fax, coolos

extrait du zine Pavillon 36 n°40 (juin 1997)

Centredumonde, Bang ! Une introduction à... (2015)

Je suis un véhicule dont le moteur tourne au pastis, j'avale des litromètres, j'ai des glaçons dans le caleçon. Ce Brestois me parle c'est évident. J'ai kifffé à la première écoute et il y en a à écouter sur la page bandcamp de Centredumonde ! 

Depuis 1997, Centredumonde compose des chansons que personne n'écoute, et il ne s'arrêtera que le jour de sa mort ! L'introduction indique que Joseph Bertrand n'est pas dupe mais nous non plus ! Encore un génie de l'écriture inconnu du grand public que ce fusse avec son ancien groupe Jacques Atomique, son alias actuel Centredumonde ou son pseudo Alix De Stermaria, chroniqueur dantesque pour A découvrir absolument. Un roi de la punch line. 

De la musique de danse de bord de falaise, on n'est jamais loin du faux pas mais le risque est jouissif. Un hiver de merde en apothéose. Je vénère ce morceau que je ne connaissais même pas il y a quelques semaines. Il aura suffit que je poste le 45t de Jacques Atomique et que mes recherches me conduisent sur la page FB de Centredumonde, que je colle un commentaire sur une photo, pour me faire un ami de plus. Il m'a illico fait cadeau de cette compilation de démos et envoyé le cd en Ecosse sur le champ : Bang ! 

C'est exactement ça : une déflagration de classiques, ce disque. Moi qui suis partisan du cynisme décomplexé mais intelligent, je suis servi. Le soleil se lève pour les imbéciles Et moi je suis le premier debout Qu'est-ce que c'est bon d'être un imbécile. 

Vous noterez aussi la reprise esstraordinaire en français de Depeche Mode, Never let me down again. 

Dans ses oeuvres, Joseph s'adresse à lui-même autant qu'à nous qui écoutons les yeux fermés et les oreilles ouvertes, mais la main prise par le verre d'alcool salvateur, l'illusion ultime. Il faudrait vraiment que je m'arrête. Bah, quand je serai mort sans doute. Et encore, j'ai 17 ans d'apéros à rattraper avec mon frère donc il y a intérêt que les pubs soient ouverts dans l'au-delà sinon ça va chier. Avec un juke-box à l'ancienne, rempli de musique à nous. 

La cerise sur le gâteau: faites plus ample connaissance avec Joseph au travers de ses Essentiels, cette superbe série du site Stereographics. Un régal de lecture.  

Si vous la parcourez vous retrouverez d'autres étoiles qui illuminent Haar brut depuis 3 ans. 

Centredumonde, ma découverte à retardement essentielle de 2024, sortie chez le label de Maëlle et Arnaud Le Gouëfflec, L'Eglise de la Petite Folie.

Note pour moi-même: il faut que je me concocte un article égocentrique sur mes essentiels. J'adore cette rubrique et évidemment je n'y figurerai jamais donc : se la fabriquer soit-même. 

extraits

The Midnight Rovers, Suburb Rock'n'roll CD (2015)

On continue dans la série promotion avec un peu de rockab' en cette Fête de la musique. Pas un genre que j'ai en abondance dans ma discothèque mais lorsqu'un groupe est bon, peu importe le style de musique. Et c'est le cas avec les Midnight Rovers (chaine youtube), entre rock alternatif et rockabilly, co-produit par Midnight Rovers Prod, Appel aux Luttes et General Strike. 

Groupe de la banlieue sud de Paris avec Marylou (chant et choeurs), Cidou (guitare et choeurs), Manouche (contrebasse, basse et choeurs), Torz (batterie et choeurs).

Bizarrement il n'y a qu'un titre à l'écoute sur la page bandcamp du label Appel aux Luttes et avant de l'acheter c'est quand même mieux de pouvoir l'écouter donc j'innove et je viens de créer une playlist sur mon vieux compte Soundcloud dont je ne me servais plus depuis des lustres et que j'ai rafraîchi pour l'occasion. 

Rock'n'roll angel est carrément un petit chef d'oeuvre du genre mais l'ensemble de l'album est vraiment cool. Pas de temps mort, des titres en français et en anglais bien emmenés dont deux chouettes reprises : Yasmina P.A. de LSD et en morceau caché le classique Indians war des Happy Drivers, qu'il faut aller chercher 5 minutes après la fin du dernier titre annoncé, Differently alike. J'adore les morceaux cachés. 

Haar brut · The Midnight Rovers -

PM, Les petits chefs CD (2000)

C'est la Fête de la musique aujourd'hui en France n'est-ce pas ? M'estimant assez ouvert au niveau musical (blues mis à part) et n'étant pas encore un vieux schnock (cqfd pour le blues) passons un peu de rap vu que je n'ai absolument rien contre ce style musical, au contraire. Enfin... uniquement celui des années 90- début 2000 hein, soyons clair. D'ailleurs mon fils qui a 17 ans ne s'y trompe pas et il écoute pas mal de vieux classiques, essentiellement américains, mais il aime aussi beaucoup NTM et cette clique qui fit exploser le hip hop en France. Pas la soupe auto-tunée à 2 balles qu'on sert aux jeunes d'aujourd'hui. S'ils aiment la merde, ça les regarde. Ou peut-être que finalement je suis bien un vieux schnock. 

Parmi cette génération de fin et début de siècle, PM : collectif hip hop de banlieue parisienne, autour du producteur d'origine réunionnaise Little J et du rappeur kabyle Fresh Ali.

Après avoir participé à plusieurs grands événements comme les Transmusicales de Rennes, le Festival Attitude de Montpellier, Stop La Violence, et en 1ère partie de MC Solaar et autres, PM sort deux 12", dont le deuxième devient rapidement un tube underground, grâce à un titre intitulé "Les Petits Chefs". 

C'est ce morceau que j'avais découvert sur Nova et que j'avais terriblement kiffé,, avec son refrain contagieux et la satire qu'il raconte. J'étais allé direct à la Fnac Rennes, à 2 pas de chez moi, acheter le CD, sorti chez le label bruxellois, label qui a sorti Dominique Dalcan.  

Les paroles de PM abordent de nombreux aspects de la vie en banlieue, elles sont parfois très dures, mais toujours pleines d'humour et d'ironie. 

Les PM ne prêchent pas : ils prennent du recul et décrivent.(Crammed Discs)

extraits

Flitox, Morceaux choisis CD (2008)

Retour sur Flitox d'Emerainville (77) avec ce cd Morceaux choisis plutôt que l'album Cet homme est mort il faut prévenir la police, et je ne parle même pas de Radio T.V. active le second album que je n'aime tellement pas que je ne l'ai jamais acheté. 

Morceaux choisis comprend 4 morceaux du premier lp (1-4), les morceaux du 45t N°1 que j'ai passé dernièrement (5-9) et le reste est issu d'un concert à Colombes en mai 86, avec la formation initiale c'est à dire avant la scission et l'orientation hardcore américain que prendra la moitié du groupe après l'EP. Le Flitox punk classique 80 reste mon préféré avec "Breizheric" au chant et Phil Hamelin à la batteuse. Le groupe n'atteint peut-être pas les sommets mais ce témoignage audio live remasterisé par Spirou en 2008 pour l'excellent label parisien Zone Onze Records, qui a sorti quelques productions d'Attentat Sonore que je n'ai pas encore publiées, est sympa et vaut le coup d'être partagé, ne serait-ce que pour les complétistes muets qui parcourent le blog au cas où. (J'ai les noms des meneurs). 

A noter deux reprises de DEM d'où provenait le bassiste, Stéphane. 

Tous les crédits sont sur le verso de la pochette. 

le punk ne donne pas faim on est d'accord

Garbage Collector, 1988 LP (1988) (2021)

Longwy, jadis grand pôle sidérurgique de l'Est de la France, a vu l’ensemble de ses usines disparaître dans les années 1980. L’annonce des plans de fermeture donna alors lieu à de très violentes émeutes dans la ville (1979 et 1984 notamment). De Longwy sur le blog on connaissait déjà les punks de No Class, mais ils ne furent les seuls héritiers de ce climat cataclysmique à fort taux de chômage : Garbage Collector est créé en 1987 et sera un groupe précurseur méconnu de la musique bruitiste française (la noise !). 

Bien trop en avance sur leur époque, en France en tout cas, Armelle (voix), David (percussions), Franck (voix, basse), Moh' (voix, guitare), Philippe (batterie) et Steph (voix, guitare) délivrent, hurlent, leur frustration de cette ville (vie) décomposée et montent un mur du son terrifiant, quasi martial et brut de solfège. Tout dans l'énergie, la spontanéité et sans aucune posture. Cette violence sonique assez rare est commentée ou chantée tour à tour par la voix claire d'Armelle ou les chants d'outre-tombe de ses comparses Franck, Moh' ou Steph.
Ambiance vraiment angoissante et sauvage dans ce seul album de Garbage Collector, méchamment irrespirable mais impossible d'en sortir. On reste sous hypnose, un album incroyable. Il aurait juste été intéressant d'avoir accès aux textes, car pas facile de tout comprendre dans ce tumulte avant-gardiste forcené. 

Peu importe, le disque sera plébiscité à l'étranger ! Par John Robb (ex journaliste de Sounds et chanteur post-punk DIY de The Membranes), la presse US et anglo-saxonne, Sonic Youth et Jello Biafra dont on aperçoit une demande écrite pour recevoir le disque sur la pochette intérieure de l'album. Les fanzines en France seront également nombreux à saluer la performance du groupe et lors de ses concerts déjantés. 

Pourtant, après cet album hargneux et essentiel, aux frontières de l'industriel et sorti chez les labels nancéens Permis de Construire et State of Mind, Garbage Collector ne livrera un CD EP qu'en 1993, quasiment posthume et puis plus rien.   

Je vous invite à lire une très bonne chronique dans le webzine Benzine écrite lors la réédition de cet album (2021) remasterisé par Replica, label de Metz, qui a travaillé avec Franck sur le nouveau master.

On retrouve par ailleurs Franck et David dans Tuscaloosa dont j'avais publié l'EP On a wire. 

welcome to Longwy

verso original vs. réédition

pochette intérieure

labels originaux v. réédition

The Electric Fresco, Au revoir CD (2003)

Mine de rien cela fait plus de vingt ans que Thierry Duvigneau n'a plus sorti d'album. Il avait déjà fallu attendre une décennie pour écouter une suite à The Underbeat Station avec cet album de The Electric Fresco ici présent, mais depuis presque plus rien. Tout juste une apparition encore sous l'étendard The Electric Fresco dans la compilation Pop'n'Foot (2010) avec le morceau My football shoes. 

J'ai donc eu envie de ressortir cet Au revoir qu'on avait pris pour un A bientôt à sa sortie mais qui était en fait un Adieu ?

Ce serait fort triste car l'album est délicieux, rempli de compositions pop folk fines et harmoniques impeccables. Celui qui restera pour toujours Kid Pharaon s'est entouré de fidèles comme l'ingénieur du son du studio Le Chalet Jean-Marc Sigrist, mais aussi Jean-Paul Roy (second bassiste de Noir Désir), Bruno Saby et Annie Astar qui ont participé au maxi Never is never, Philippe Charpentier (The Underbeat Station), etc.

Un au revoir de très grande classe paru chez Vicious Circle et pour l'acheter il vaut mieux passer directement par le site du label plutôt que leur page bandcamp, c'est moins cher.